Los mejores 25 posters de cine para recordar el 2012

#InspiraciónBi

Por:
Redacción Bicicleta

Enero es un
mes interesante por lo lento que suele ser, no hay tanto alboroto como en
diciembre, casi siempre las calles están menos congestionadas y en algunos cine
clubes se suelen presentar ciclos con las mejores películas del año anterior, selección
que puede ser un tanto difícil dada la gran cantidad de películas que se
estrenaron en 2012, entre ellas una buena dosis de secuelas que, además de
tener casi garantizada la taquilla, logran impactar con sus campañas de
expectativa. Lo que implica una buena inversión en material publicitario y por
ende, más de un poster oficial para su estreno; es por eso que esta selección de
posters que presentamos cuenta con diferentes secuelas, pero también con el
ingenio de películas de chequera reducida pero con ingenio gráfico.

Uno de los
aspectos llamativos al revisar los posters destacados del cine del 2012, es la
variedad en estilos y propuestas, algo que nos llamó la atención por ejemplo,
es ver como las películas de terror logran realmente su objetivo en el poster,
ya sea con atmosferas pesimistas o con juegos de color, pero en definitiva es
uno de los géneros que mejor logra atrapar al espectador desde lo gráfico. Lo que
nunca puede faltar en este tipo de compilados es el cine de animación, cuyos
posters parecen querer a veces alejarse de la intención de cautivar niños para
sorprender adultos. La fotografía este año es gran protagonista en esta
selección, pues tal vez los mejores posters del 2012 (desde nuestro punto de
vista) fueron los que hicieron uso del recurso fotográfico.

Compilamos
los 25 posters que creemos los mejores en el cine del 2012, algunas de las películas
aún no han sido exhibidas en Colombia y la región y otras seguramente, nunca
llegarán, en esos casos nos queda la creatividad de sus posters, que dado
nuestro oficio, no es tan poca cosa.

Furia de
titanes es una película que cuenta con diferentes posters promocionales, en
todos se recurre a la espectacularidad de las escenas basándose para ello en
movimientos y personajes expresivos. Este poster que escogimos nos parece que
es uno de los más trabajados y con mejor composición pero la verdad es que
todos los posters de esta película llaman la atención por lo detallados.

Una de las fórmulas
que no falla es recurrir a las imágenes fuertes y al mismo tiempo
descabelladas, ese es el caso del poster de The Theatre Bizarre, en donde lo
extraño e impactante son la clave para llamar la atención.

El poster
de este documental se basa ante todo en la cabeza de LBJ, un títere creado por
Wayne White, artista estadounidense cuya historia se cuenta en la película.

Lo que nos
gustó del poster es la calidad del trabajo de escultura y lo bien que se ve la
pieza integrada con otros cuadros de tipografía al fondo.

Chicama es
el único poster de una película latinoamericana que hace parte de este listado
de 25 posters de cine del 2012, y creemos que su lugar en este resumen es más
que merecido. En primer lugar porque no es fácil lograr posters simples que
funcionen y en segundo lugar porque, a pesar de lo sencilla que pueda parecer
la imagen, tiene detalles que la hacen muy interesante; la película es sobre un
joven profesor que termina ejerciendo su profesión en una población pequeña y por
el camino se cruza el amor y diferentes aventuras. El poster recoge de manera
creativa y casi divertida la esencia de la película, además está en sintonía con
el estilo minimalista de la dirección y la inclusión de actores no profesionales
en la misma.

Esta
película también contó con más de un poster oficial, pero el que más nos gustó
es este, pues tiene un estilo diferente al que se suele usar en los posters de películas
de animación. Optar por la síntesis en vez de la espectacularidad de una escena
es un aspecto que merece ser valorado, además al ser un tanto más directo, se
logra llamar la atención sobre el depurado trabajo de creación de personaje y
texturización.

De Millennium.
Evil is Born valoramos la creatividad sin que esta sea traducida a un
despilfarro de imágenes, en este caso una idea puntual, no tan directa pero
entendible para los que saben del genero de suspenso. Extrañamente parece que
hicieron otro poster basado en fotografía y que contó con más aceptación o
difusión, a nosotros en cambio, nos gustó más esta propuesta.

Para la
promoción de la cinta Killing Them Softly se hicieron seis propuestas de
poster, todas con una estética interesante, puntual en color y elementos, y con
algo de poesía visual llamativa. Aunque también hay una versión en la que se
saca partido de mostrar a la estrella que protagoniza (Brad Pitt en este caso).
Lo que valoramos es precisamente esa aparente intención de hacer lo posible por
promocionar la película desde el mensaje, haciendo uso de seis propuestas sintéticas
pero ingeniosas, y no desde el actor afamado que asegura taquilla.

Las seis versiones
del poster son muy interesantes, nosotros escogimos esta, en la que el uso del
color y la composición nos gustaron mucho. Qué bueno que haya propuestas
diferentes en los posters de cine.

Siempre en
este tipo de listados aparece una que otra pieza en donde se juega con la
paradoja visual, como en el caso del poster de Hard Boiled Sweets, en donde se
dibuja un elemento rudo con elementos dulces, puede ser que la idea sea
ilustrar el encanto que algunos personajes encuentran en cada situación
riesgosa. En todo caso el recurso parece no agotarse y en este cao funciona a
la perfección.

Tal vez una
de las mejores ilustraciones en los posters de este listado, o tal vez es
nuestro gusto por la poesía visual y el encanto de ver ilustraciones en donde
lo que se ve a primera vista no es realmente lo que parece o lo que se quiere
expresar, y por otro lado la rudeza y al mismo tiempo romanticismo puede tener
aún un historia de artes marciales como la que se narra en The Man With the
Iron Fists. Esta película también cuenta con diferentes opciones de poster pero
muchos de ellos recurren a la imagen de los puños que se chocan.

La única película
que repite en los listados de posters de películas del 2011 y 2012 es The Dark
Knight Rises, incluso en el listado de 2011 la ubicamos en el honroso #1, y es
que para promocionar la cinta se hicieron muchísimos posters, la mayoría cargados
de gran calidad y muchísima expectativa; obviamente el estreno de la película llegó
con nuevos posters y entre ellos, un estilo diferente en donde se recurrió al
uso de pocos colores. Este es un ejemplo de este estilo y una muestra de cómo
las secuelas no siempre deben seguir el patrón de promoción de las versiones
anteriores.

Los
diferentes posters de Prometheus son limpios pero inquietantes, con un
excelente trabajo de insinuación se logra el objetivo de provocar, eso sin
recurrir a demasiados elementos. Es un buen ejemplo de como las grandes zonas
de oscuridad logran el objetivo de inquietar y atraer.

Rise of the
Guardians fue una de las cintas del 2012 cuya promoción estuvo ligada a varios
posters, algunos mucho más llamativos que otros y de entre todos escogimos esta
versión en la que el personaje no es relevado del todo, lo cual permite llamar
la atención sobre una barba excelentemente lograda y los brazos tatuados.

The
Possession tiene como subtítulo una frase que traduce algo así como “la
oscuridad vive en el interior” y que mejor forma de ilustrar ese subtitulo que
con una imagen directa y escalofriante que anticipa el género y los gritos que
los espectadores encontrarán en la cinta. Aunque explicada la idea puede
parecer demasiado obvia, la verdad nos parece que la imagen está muy bien
lograda y que acerca al espectador.

En este
poster de Argo (y decimos este poster porque hay varios posters promocionales)
se deja de lado la recurrente fotografía para mostrar películas basadas en los
juegos de poder de la CIA. Aunque el título y los elementos que hacen parte del
poster puede que no inviten del todo a ver la película, creemos que cuenta con
la creatividad y tratamiento suficientes como para destacar esta versión del
poster.

La era del
Hielo es una saga que ha sabido sorprender con sus piezas promocionales, y
aunque la mayoría de los posters de la cuarta entrega son flojos, nos parece
que esta versión si vale la pena. El hacer uso del humor sutil y la necesidad
de leer un par de veces la imagen para entender la idea hacen que este poster
de expectativa cumpla con su misión. Muy diferente a los posters de estreno de
la misma en los que saturan hasta el cansancio, como si siempre fuera necesario
mostrar a todos los personajes de la cinta en el poster.

Los labios
de un hombre rendidos ante los encantos de un busto femenino, enmarcados en una
buena composición, una iluminación que condiciona la visión del espectador, la
textura de la fotografía que parece indicar que es un cuadro más que frecuente,
y abajo la palabra “nurse” (enfermera), con la cual la fantasía sexual masculina
queda evidenciada y bien retratada pero sin mostrar elementos médicos para no
convertir la escena en un bajo cliché. Inspiradora.

Para leer
este poster es necesario tener un poquito de información sobre lo que significa
Chernobyl, aunque es posible que quien no entienda mucho con el título si vea
la amenaza que se retrata en la película. Nuevamente una analogía de forma bien
lograda y con la contundencia suficiente.

Un poster
lleno de detalles y posiblemente de un extenso proceso para capturar perfectamente
la película en diversas situaciones. El acabado parece ser de grabado pero no
lo tenemos del todo claro, aunque sea cual sea la técnica, el resultado es
bastante bueno.

Definitivamente
nos hubiéramos quedado con este poster de expectativa de The Amazing Spider-Man
y no con las otras versiones del poster, este es mucho más interesante y tiene
ese juego de la forma y la sombra que tanto llama la atención. Creemos que los
posters de las secuelas pueden ser menos evidentes y que propician ideas más
creativas. Mostrar en el poster al superhéroe en acción o a la pareja
protagonista serviría si se tratara de la primera entrega de la saga, pero
siendo una secuela podían haberse dado el lujo de solo insinuar con este poster
que, repetimos, dice mucho más (Aunque seguramente habrán razones de venta que
justifiquen ese tipo de decisiones…).

En honor a
la verdad, de Kamen sabemos muy poco pero su poster es contundente, de esos que
impresionan, conmueven y atraen. En cuanto a lo técnico, nos llama la atención
el resplandor que se asoma tras la mano adulta, son de esos toques que le dan
mucho valor a una composición, por otro lado el color, una paleta un poco nostálgica
pero al mismo tiempo real y elegante.

Este es
otro ejemplo de cómo no es necesario contar todo de nuevo cuando se hace una
secuela de una película, simplemente se saca partido de lo icónico que ha
funcionado en las entregas anteriores, se le busca un estilo que sea
interesante y que ayude a redondear la idea y listo… aunque seguramente fue más
complejo que eso, lo cierto es que este poster de Men In Black 3 se ve muy
bien.

Esta es
otra llamativa película de suspenso en este corto listado, y la escogimos
porque la imagen es bastante creativa, y aunque para muchos puede parecer un
recurso gastado, creemos que el uso de objetos que forman figuras o símbolos contundentes
sigue siendo un recurso que llama la atención de los espectadores, que es lo
que finalmente se requiere cuando se diseña un poster.

El poster
de Lincoln es un tributo a la elegancia, la limpieza en el tratamiento, un
perfil tan sencillo como contundente y excelente iluminación, además el diseño
es puntual y el posicionamiento de la imagen del personaje hace que no sea
necesario más que un perfil para ilustrar la historia.

El lugar #2
se lo otorgamos al poster de la película The Master, y lo hacemos porque nos
parece admirable el reto gráfico que impone el mismo. Nos imaginamos a algunos
conservadores detrás de la producción de la cinta pidiendo que el nombre del
director quedara sin desenfoque y sin el resplandor, argumentando dificultades
de lectura, y basado en el mismo argumento, alguien más podría solicitar que
fuera más contrastado el tono de los textos con los nombres de los autores
sobre el fondo. Estamos casi seguros de que alguien hizo ese tipo de reclamos,
así que creemos que es un buen ejemplo para los directores de arte y clientes
que temen salirse del enfoque y la legibilidad extrema.

Contundencia,
esa puede ser la palabra que encierra el concepto del poster de Flight, una película
cuyo título es una sola palabra y cuyo concepto es así de directo, no hay
necesidad de saber qué tipo de avión es el que va volando, tampoco se requiere
de un rostro que venda o un color novedoso. En este caso se usaron pocos
elementos que, en conjunto y sin mayores pretensiones gráficas, configuran una
imagen llamativa y contundente. De eso seguramente se trata el diseño, de
llegar a piezas así de directas y bellas.